ファッションの変化と新たに注目される都市とは？

ファッションシティの分布図は
拡散して独自化していく

David Gilbertはすでに2006年に、「Fashion’s World Cities」の中で次のように指摘していた。「ファッション・シティという考え方は、今や、国際レベルでの関連性、世界的な競争力を証明するために国家が握る武器の1つです。そしてそれ自身の文化産業の価値に焦点を当てた、大都市推進戦略の一部にもなっています」

こうして、ストックホルム、コペンハーゲン、ベルリン、マドリード、トビリシ、ロサンゼルス、サンパウロ、ムンバイ、ソウル、ラゴス、メキシコシティなど、かつては芸術や自然の美しさ、税制優遇措置が選択されていた多数の都市で、結果として経済がこの分野を選択したことで、各都市でのファッションウィークが登場した。

しかし、この試みに対する恩恵はどのくらい続くのだろうか？　「都市はファッションを利用し、そしてファッションは都市を利用する」とSimona Segre Reinachは『la moda. Un’introduzione』に書いている。「ファストファッションだけでなく、ファストシティも同様です。ポップアップショップと同様に、ポップアップシティも有名になりますが、その後は、多かれ少なかれ一時的に、仮想的に、他の都市に道を譲るか、さらに他の都市が加わるだけです」。

トビリシ・ファッションウィークの場合、ジョージア出身のデザイナーであるDemnaがパリで「ヴェトモン」や「バレンシアガ」を通じて、後ソビエトの美学を広め、自身のスタイルへの崇拝を築いたことで、一時的な注目を集めた。もし地元の才能あるデザイナーが「ヴェトモン」と「バレンシアガ」で何かを起こさなかったら、私たちはトビリシ・ファッションウィークに興味を持っただろうか？

トビリシの事例は、1980年代の「日本の革命」を思い起こさせる。当時、私たちが東京のファッションと山本耀司、三宅一生、川久保玲という新たな巨匠を発見したのは、彼らがパリでもショーを行うことを決めたという理由だけだった。ファッションのノマド的性格は、ファッションショーのようなエンターテインメントや繊維産業の生産現場には役立たないが、システムの機能にとっては同じくらい重要なこととなる。それはファッションロジスティクスの都市であり、eコマースという新たな炭鉱を発見した。市場の基本部門であるオンライン販売の増加とともに、この分野の巨大な企業が生まれ、ブティックでの販売とは別の市場に対応するための組織と配送の中心地が必要とされるようになっている。